時間：2023-03-22 17:43:47
序論：在您撰寫校園藝術論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
1.人自身的和諧
社會對教育提出的使命是在個體和社會統一中來把握身心和心智（知、意、情、行）的和諧發展。個體自身和諧主要指個體的德智體美的全面發展、智力與非智力平衡，身心健康、心態良好。
2.人與環境的和諧
人與環境的和諧一方面是指建設優美的校園風光、另一面是指營造良好的教學、科研、生活、學習等環境。優美的自然環境對于陶冶人們的心靈、進行自由的學習與創造都是十分有益的。而有序、高效、便捷的教學、科研和生活環境又會提高工作和學習的效率，影響師生員工的行為及其人格的塑造，激發廣大師生員工的自豪感和凝聚力，從而形成能夠使師生員工產生美好感受的校園文化，得以在思想品行、思維品質、學術科研、教書育人等方面起到潛移默化的作用。
3.人與社會的和諧
人與社會的和諧是指人與人的和諧，人際間的和諧，廣義上是指人與社會環境的和諧。在現代通訊、網絡技術高速發展的今天，人際間的交往愈加頻繁，相互間的合作依存日益緊密。其良好的人際溝通和協調的能力，已成為人們取得事業成功的必要條件。因此，人與人的和諧相處也日益成為建設和諧校園文化的重要內涵。
二、藝術院校校園文化特點
校園文化作為一種專屬文化現象，是歷屆師生對民族文化和校園文化傳承和創造的結果。藝術類院校由于其自身學科設置等方面的特點，形成于不同于綜合大學的校園文化特點。
1.豐富的文化藝術資源優勢
“愛美之心，人皆有之。”美育是學校教育的一個有機組成部分，也是高校學校校園文化構建的重點。藝術院校作為研究文化藝術的專屬機構，擁有豐富的文化藝術資源，風格鮮明的校園建筑及豐富的教學資源，可以利用自身的專業優勢，構建以美為核心的校園文化，突出校園文化美的特色，有利于對學生實施美育，培養學生藝術化的心靈、審美化的人生境界，全面提升校園文化的水準。
2.人文素養和科學素養欠缺
藝術院校學生都是經過長期的藝術教育學習，或是相關藝術院校附中考取，由于學習環境、個人興趣、時間精力等原因，導致學生偏于專業領域的學習，導致文化課學習投入不夠，校園文化建設方面，人文及自然科學類的活動較少，參與人數較少，人文素養底蘊不足。
3.校園文化構建面臨困境
國家在針對藝術院校大學生心理研究、培養方式研究等方面的投入尚不具規模，各類校園文化導向性機構對藝術院校的關注及研究不足的情況。藝術類學生大多個性張揚、思維敏捷活躍、情感豐富、這給思想教育工作帶來一定難度。此外，當前教育市場化的背景下，藝術院校學生學習成本不斷提高，學生經濟意識不斷加強，價值取向日趨務實與功利化，這都對藝術院校營造和諧的校園文化氛圍提出了挑戰。
三、構建藝術院校和諧校園文化的對策
1.堅持“以人為本”的理念，為和諧校園文化建設明確育人理念
構建藝術院校的和諧校園文化，必須堅持“以人為本”的理念。“以人為本”既包括以學生為本，也包括以廣大教職員工為本。尊重教師和學生的主體地位，加強管理者與教師、教師與學生、學生與管理者之間的有效溝通，發揮起主體作用，提高管理效能。努力為廣大師生員工營造和諧、寬松的工作學習環境。作為教育研究機構，除了完成教學任務，還應該培養學生的獨立思想，獨立人格，充分尊重師生的學術自由，努力為廣大學生的知識學習、技能訓練、素質培養、專業素養提供一切便利條件，學校職能部門應建立健全相關培養大學生成長成才的服務指導機制，使學生在體力、智力、心理和倫理各方面得到和諧的發展，從而成為一個全面發展的人。
2.加強校園制度文化建設，為和諧校園文化建設提供制度保障
無規矩不成方圓，藝術院校的學生大多個性突出、而且學生素質參差不齊，為更好地構建和諧校園文化，必須加強制度文化的建設。其規章制度要體現三個特點；其一，制度全。規章制度應該是全方位的，做到事事有章可循，如行政管理制度、道德管理制度、教學管理制度、后勤管理制度等。其二；條例細。所制定的條例應內容具體明確，可操作性強，如學生宿舍管理規定、學籍管理規定、學生管理規定、學生資助管理規定等。其三；紀律嚴。制度透明，紀律嚴明，賞罰分明，從而在踐行制度過程中形成自我激勵、自我約束、自我管理的制度文化環境。
3.加強學生黨團組織建設，為和諧校園文化建設夯實群眾基礎
其一，在和諧校園文化建設中，要發揮基層黨團組織的政治優勢和組織優勢，實現激勵和帶動作用，竭誠為學生的成長成才服務；其二，注重培養學生干部，加強班集體建設，發揮其團結、組織、教育學生的職能；其三，加強社團建設，發揮藝術類院校的優勢，組織成立高質量的藝術類社團，打造具有學校特色的精品文化，逐步積淀、締造和培育特色校園文化。
4.積極開展豐富多彩的校園文化活動，為和諧校園文化建設搭建平臺
要充分發揮藝術院校專業特點和人才智力的優勢，積極探索藝術類院校校園文化建設的新形式，創新校園文化展示的新載體，拓展校園文化建設的新途徑，舉辦人文社會科學和自然科學講座，開展多種形式的校園科技文化活動，轉變學生輕視文化修養的錯誤認識。提高文化課的教學質量，加大文化課考試難度，開設相關人文素質和科學精神教育的必修課和選修課，提高其學術素養；在藝術實踐方面，注重學生主體性作用發揮，要充分利用藝術實踐活動展示性強的特點，注重提高學生在實踐活動過程中人際交往、團結協作精神的培養，為學生在情感認知、意志品質等方面的綜合訓練提供條件，促進同學間的團結、信任與合作。
四、結語
音樂藝術院校有著和其他綜合類大學不同的發展目標和特色，它注重培養專業人才和專業技能。而隨著招生規模的不斷擴大，逐漸出現了大量非科班出身學生入學的現象。由于接觸音樂時間短，導致他們即使就讀了音樂藝術院校，也很難具備一個音樂學習者應該具備的專業能力和職業素養。對待這樣的學生，首先，輔導員要進行積極的引導和鼓勵，盡量讓他們喜歡音樂，從事音樂。因為音樂藝術院校能提供的教學資源大多都在音樂的范疇之內，所以，如果學生厭倦與音樂有關的專業，轉而進行跨學科學習，那學習的難度就非常大了。其次，輔導員還要指導學生如何學專業。在學生的學習過程中，輔導員對學生學習習慣和學習方法上都能起到積極且不可或缺的促進作用。而如果學生在學習方法上遇到瓶頸，輔導員也可以組建“傳幫帶小組”，讓已經解決問題的同學幫助還存在問題的同學。
二、引導學生具備良好的職業素質
在競爭激烈的社會大背景下，學生就業問題一直是困擾高校發展的重大問題之一，尤其是在專業性較強的藝術院校，這種問題更是尤為突出。所以，如何能夠使學生在短短的四年學習生活中能夠具備良好的職業素質和正確的就業觀念就顯得尤為的重要。而在這一點上，輔導員可以發揮其“密切學生”的優勢，為他們做必要且積極的引導。首先，在藝術院校中，能否使學生具備良好職業素養的關鍵就在于，是否能夠使學生掌握一技之長。在有關藝術的俗語中流傳著這樣一句話：“藝多不養家?！薄八嚩嗖火B家”主要是指有的學生學的技藝多了，卻沒有一個是“看家本領”，必定不能有所成就。究其原因：這些學生過分注重均衡發展，身上缺少核心競爭力，所以導致在激烈的社會競爭中，沒有一個非常突出的亮點可以施展，而“藝多”也很有可能致使這部分學生對自身定位產生偏離，門門學科看著都還可以，慢慢地模糊了自己的職業定位方向。所以，學生在全面發展的同時也應該注重一門專業主項的學習。其次，專業的就業指導分析和清晰的職業規劃設計也會對學生的就業起到極其重要的作用。具體措施有：一是對就業、考研、出國深造成功的學生案例進行細致分析，總結出其發展路徑，并在學生遇到就業難題的時候，以案例分析為材料，展開答疑解惑。二是，開展各種就業、考研、出國深造的知識講座，講座中可以邀請教務部門、就業指導部門的教師以及優秀畢業生，從更加多元的角度引導學生明確就業方向、找準職業定位。
三、結語
《學校藝術教育規程》的頒布實施，對開創學校藝術教育新局面，促進學校美育發展和滿足時代對高素質人才的需求具有重大的現實意義。醫學院校經過幾年的實踐，證實了藝術教育在培養學生藝術素養，提高審美能力、啟迪智慧、健全人格等方面起到了獨特的作用。但就目前醫學院校的發展狀況來看，藝術教育的開展還缺乏深度和廣度，真正意義的融入專業教育還有待于進一步發展。
二、實施過程與對策
1.明確藝術教育理念，開展普及工作
（1）根據藝術教育的總目標，把藝術教育作為一種思想，在學校各個環節和形式上體現素質教育的宗旨，構建一個“以美促德，以美益智”的藝術教育環境。同時，明確藝術教育要面向全體學生這一理念，為每一位學生提供藝術教育的機會，避免藝術教育的功利化、狹隘化，把藝術教育與其他幾方面教育一起形成合力，促進學生發展。
（2）完成課程設置：根據醫學院校的具體情況和特點，在教務部門的支持下，將藝術課程納入教學計劃，開設了音樂、美術、舞蹈、影視作品欣賞等理論課程和攝影、書法、樂器演奏、國標舞等實踐課程。首先把國內外的優秀藝術作品介紹給學生，使學生從藝術文化的發展中感悟世界的美、人生的美。其次，使學生了解和掌握基本藝術知識和技巧，在實踐中逐步提高藝術修養。
（3）開辟課外藝術活動場所：課外藝術活動既能展現校園文化風貌，又是促進學生藝術能力發展的重要環節，根據學生的興趣和需求，開辦了樂隊、舞蹈、攝影、繪畫、手工等藝術活動室，使學生每周有兩次機會按照自己的喜好進行藝術實踐。
2.深化藝術教育，提高藝術教育層次
（1）加強教學研究，提高教學質量：藝術課程除了要學習藝術知識和技巧本身，學生更要通過背景、文化，把握藝術所表述的本質和藝術的精神。所以，安排教學內容時，有目的地選擇優秀的藝術欣賞作品，合理擬訂審美教育計劃，有的放矢地提高審美高度和層次。
（2）明確科研方向：科研的目的是帶動教學的發展，所以藝術教育的科研工作不能只重視藝術理論的研究，要針對藝術教育在學生心理、情感、審美和創新能力的作用進行研究，大力挖掘教師潛力，積極申報高層次的研究課題，以取得教學與科研相結合的科研成果。
（3）在藝術實踐中檢驗藝術教育成果：在課外藝術實踐中以各類藝術節做契機，充分發揮社團作用，成立合唱隊、舞蹈隊、攝影、書畫協會，積極參加各級大型文藝演出與國家、省、市的藝術展演活動，在實踐中使學生的藝術技能得到提高、情感得到培養、人格得到升華。
3.促進藝術與專業教育的融合，發揮藝術教育的育人作用
學校教育中各個學科、各個環節乃至學校教育的全過程都蘊含著豐富的藝術因素，只有拓寬藝術教育途徑，才能提高學生的綜合審美能力。
（1）專業教學與藝術教學的融合：教學實踐中我們摸索出醫學院校的課程應將審美教育融入藝術教育的全過程，由原來的藝術審美延伸到醫學審美；由開設單純的藝術課程發展到與專業相結合的審美課程中。如開設音樂療法、醫學美術、形體儀態技能訓練等。在藝術與醫學結合的教學實際中，強化學生發現美、感受美的能力，激發學生創造美的能力，促使學生在專業領域內審美水平的提高。
（2）挖掘教師藝術潛能，發揮教師的主導作用：課堂教學離不開教師的主導作用，各個專業教師藝術素養的提高，會對學生的審美水準起到促進作用，因此，學校定期開辦藝術講座和藝術技能培訓班，開發教師的藝術潛質，使他們在教學中以美學的觀點、審美的眼光培養學生。
（3）校園藝術環境的建設：指校園的物質文化設施，如校園內部景觀設計、建筑物內部的裝飾設計等，其目的是為學生提供學習生活和發展的良好環境，它不僅反映學校的文化傳統和學習風氣，還可以反映學校所蘊藏的發展潛力和創造力，使學生從無意識接觸中獲得相關專業知識的滋潤和思維的啟迪，拓展了學生的學習空間。
三、取得的效果與分析
1.健康人格的提升：藝術教育實踐中發揮課堂教學的主渠道作用，欣賞課中憑借優秀的藝術作品所蘊含的廣泛思想內容、深刻的寓意和豐富的情感，給學生以美的享受與啟迪。這情感和意識上的觸動往往是構成人的美好性格的必要條件。有了美好性格，學生就會以對美好事物無比熱愛、對丑惡事物無比憎惡的審美態度去對待現實社會、人生、事業、親友、同志等。在課外活動中，讓學生在審美的環境中和親身的實踐中去感悟藝術作品所反映、描寫、刻畫和塑造的人物的高尚境界，看到生活美與藝術美標準的差距，從而對優秀作品中的人物或事物產生認同。這種認同反過來又會對學生產生巨大的激勵作用，激勵他們勇敢地面對生活中的困難和挫折，從而促進學生健康人格的形成。
2.審美能力的提高：無論是課堂教學、課外藝術實踐還是藝術環境的熏陶，都是通過具體、直觀、可感的美的形象，使學生在直接感知美的事物過程中充分展開想象，發揮創造，提高敏銳的發現美、感受美的能力，在美的品位與感悟中得到愉悅和理性的啟迪。另外，藝術活動中師生間能保持暢通的情感溝通，這種溝通和理解伴隨著豐富的情感體驗、感染學生，激感活動。強烈的情感活動形成巨大的動力，推動學生的想象和思考，以審美的態度對待人生、對待社會。
3.應用能力的提高：學生在藝術課程中獲得的藝術能力和經驗，使學生的生活變得豐富多彩，富有情趣，工作和學習變得更有效率和富有創造性
四、結論與建議
1.藝術教育的實踐使學生對美擁有了感受力、鑒賞力和創造力，情感得到一定程度的升華和凈化，促進了人格的完美。事實證明，藝術教育在培養學生方面起到了其他學科無可替代的作用。
2.藝術教育是一種生命教育，是提高審美而完善個人文化的品格教育。因此，它的教育是廣泛的，不能只局限在藝術文化范疇，而應進一步融合于藝術教育，與其他幾方面教育一起，促進學生的全面發展。
3.為促進藝術教育在學校的深入開展，領導應制訂政策，在教職工或學生考核中必須與藝術教育相聯系，從而引起學校各個方面的重視。
4.加強業務學習，提高教師的教學水平。
一個成功的教師，不僅是豐富知識的傳播者，更是學生精神世界的探尋者，教學中時刻把握學生心理特征和教學規律，運用高超的技藝、豐富的藝術、健康的內容，來激活學生的精神世界，促進學生情感的健康發展，提高教學效率。
參考文獻：
[1]鄭小筠《清華大學的美育課程與教學》，《美育通訊》2002.2
對工作人員的技術要求
可重復使用的醫療器械和物品進入消毒供應中心后由污到潔，從分類、清洗、消毒到檢查、配備、包裝再供應到臨床使用部門，包括各種監測，每個環節都要遵循醫院消毒供應中心的管理規范，如清洗、消毒、滅菌技術操作規范及滅菌監測規范。要求所屬工作人員要熟練掌握3種規范內容，以提高工作質量。③要求工作人員按照三區的防護要求來防護自己，并使每位工作人員能掌握發生職業暴露尤其是銳器傷后的處理措施，避免燙傷、除銹劑燒灼傷等理化因素損傷。針對噪聲污染注意保護自己。④要求工作人員熟練掌握各種設備工作原理的操作規程及操作注意事項，能掌握設備常見故障的排除及設備的日常維護，以保證設備正常運轉，從而保證無菌物品的正常供應。
對管理方面的要求
清洗質量環節控制清洗是滅菌成功的前提，有效的酶濃度及清洗浸泡時間是清洗有機物生物膜的關鍵因素。另外，對上清洗機的器械要將關節盡量最大化打開，為保證工作質量，提高工作效率、減少對工作人員的感染機會，盡量利用清洗機按程序進行清洗、消毒。對不能機洗的物品人工清洗要仔細、認真。對需除銹的物品要及時除銹，并且對需要手工上油的器械為避免二次污染，用噴霧器上油能夠使關節內得到保護。對管腔器械需用超聲清洗，低溫無菌的物品除有效清洗外，還要保證其干燥。有效清洗、消毒對物品的滅菌至關重要，所以，對清洗質量除了要目測、帶電放大光源監測外，還要對清洗過的器械抽查，對清洗機定期監測，對發現的未清洗干凈的、有銹的需要再個別處理。檢查包裝的質量控制分類整理清洗、消毒、干燥后的器械物品等及時進行包裝，包裝人員要認真檢查物品的質量、數量、潔凈度及使用性能等，并經兩人復核無誤，按照要求選擇適當的包裝材料逐一進行裝配。環節質量監督極為重要，為滿足臨床需要對包內所需物品要配備齊全，如針、線、刀等不要遺漏并且要型號合適。對無菌的容器（如干缸）要嚴密檢查，不嚴密、不完整不入滅菌器。再就是包裝材料（布類）經檢查無洞方可使用，要有使用記錄并保證包裝完整性。對手術室的器械包是否超重、超大嚴格控制。通過嚴格的檢查包裝環節質量控制，提高了工作質量及臨床滿意度。裝載和滅菌嚴格按照規范操作檢查排氣時間是否夠長、布維－狄克試驗（B－D試驗）是否合格、裝載量是否合格、物品擺放是否正確，通過嚴格的質量環節控制，濕包現象發生率明顯下降，工作質量得到提升，保證了醫療安全。卸載及發放質量控制工作人員進入無菌間進行卸載前，要嚴格按照“六步驟洗手法”進行洗手，按照要求換鞋、著裝，嚴格檢查滅菌效果、包裝是否干燥、包裝是否嚴密等。不發放濕包、包裝不嚴密的包及過期的包。通過環節質量控制，提供無菌物品的合格率達100％，保證了醫療安全。重視監測環節的質量控制①物理監測合格是設備正常運行的依據，要密切觀察各運行參數，發現異常及時處理。②化學監測包括包內指示卡及包外標示，包外標示、包內指示卡合格是臨床使用的依據。③生物監測合格是滅菌合格的金標準。生物監測：環境（空氣、物表、工作人員的手）監測每月1次，高壓滅菌器監測每周1次，無菌包每月1次抽查監測以及植入物、植入器械、外來器械每批次的生物監測。生物監測環節質量控制要求采樣要及時、方法要正確、送檢要及時。通過有效控制各種監測的環節質量使各種監測得到完整的開展，從而保證無菌物品的安全放心使用。
對物質方面的要求
先進的清洗設備、消毒設備、滅菌設備、監測設備、水處理設備、層流設備、運輸設備、信息化管理設備等都是現代化供應室的物質層面保障，缺一不可。另外，為加強職業防護，防護用品要供應充足，不要為節約成本而忽略了職業防護。對環境方面的要求環境包括工作生活環境及工作氛圍?，F代化消毒供應中心合理布局，節省資源，提高效率，保證工作質量；與臨床科室相鄰，環境清潔、無污染源、通風好，便于物品的回收與發放及相對獨立區域；內區域分污染區、檢查包裝區、無菌物品存放區及一般限制工作區。兩個相關連工作區域相鄰，有實物屏障。工作流程合理，符合監測要求，面積適當，工作環境對人體無害?，F代化供應中心的物流、人流和氣流要求：物流方向由污到潔，強制性單向流動，潔污分流無交叉；人流方向由潔到污，逆行需通過過渡間更衣；氣流由潔到污，壓力控制。環節質量控制物流、人流方向，氣流按規定開啟層流設備以保證換氣次數，從而保證各區域的環境質量。為工作人員提供創造良好的工作學習氛圍，提高整體素質，從而保證工作質量。
文化藝術管理人才，是文化藝術發展的基石，地方文化事業要得到發展，首先必須要有一個文化發展理念先進、文化管理能力突出、事業心強、作風過硬的文化管理人才群體。但由于各種原因的存在，革命老區往往缺乏這些相關人才，因此需要通過其他途徑引入，其中，藝術院校選派青年藝術管理人才到革命老區，就是重要的途徑之一。從2006年開始，川音選派了超過20名年輕干部到南江縣掛職，這些干部多數擁有音樂及其他藝術學科本科以上的教育背景，又曾在學院擔任科級及以上的職務，具備一定的管理能力，對于文化建設與發展有較深刻的理解和認識，思維敏捷，精力充沛，還有較強的創新意識。這些干部到南江縣，擔任副鄉長、副書記、文體局副局長、縣長助理、副縣長等職務，大多負責文化、教育等方面的行政事務，直接參與南江縣的文化建設和發展，結合南江縣經濟社會發展的實際，將先進的文化發展理念注入南江縣的文化發展中，不僅直接提升了南江文化發展的水平，也潛移默化的影響了南江縣的文化長遠發展思路和文化隊伍。川音下派掛職干部為南江縣文化發展做出了極大的貢獻，尤其是在文化發展宏觀指導及現代文化發展理念等方面，比如深挖南江文化內涵、打造南江文化品牌、創新南江文化發展和管理機制、強化南江文化發展基礎、建設南江文化隊伍等。近年來，南江縣文化發展取得了很大的成績，文化活動紅紅火火，文化事業蒸蒸日上，其中川音下派掛職干部有著突出的貢獻，正如南江縣文體局負責人所說：“南江群眾文化的蓬勃發展，這與四川音樂學院的傾力幫扶分不開的”［2］。
二、藝術院校采取具體的舉措，支持革命老區文化發展
藝術院校支持革命老區文化發展，還可以采取更加具體的舉措，從細微處著手，切實的為革命老區文化發展做出貢獻，比如：開展藝術培訓、舉辦文化活動、捐贈文化設備、等。1．開展藝術培訓藝術院校擁有各種層次的藝術人才，可以廣泛的在革命老區開展針對藝術考生的培訓活動，能夠減輕老區藝術考生的負擔，提升藝術考生的水平。比如，通過調查，川音下派到南江縣的干部發現，“南江每年參加藝術類的考生很多，但是被錄取的人數較少”［2］，主要原因是“南江縣藝術類師資力量較薄弱，部分學生到外面去學習，外面去的也未進入正規機構學習”［2］，因此，“既耽誤了孩子學習文化課的時間，又增加了家庭的經濟負擔”［2］。針對這種情況，川音下派干部立即開辦了音樂高考免費培訓班，由音樂專業的下派干部輪流上課，強化培訓，課程內容包括樂理、視唱、練耳、琴法等。此外，川音還派出大三、大四的學生到南江第四中學，輔導音樂專業考生，加強專業知識。川音的這些藝術培訓活動，既提升了考生的專業知識，減輕了考生的經濟負擔，也提高了川音學生的專業能力和實踐能力。2．舉辦文化活動藝術院校要在革命老區文化發展中發揮作用，需要充分發揮自身優勢，扎實的舉辦一些文化活動，將群眾的文化熱情調動起來，才能真正推動老區文化發展。比如，川音在南江縣南江縣東榆鎮槐樹村村小建立的音樂教室，就是很好的例子?；睒浯宓靥幤?，“由于多種原因，不僅整個鄉村文化氛圍淡薄，而且村小也沒有一件像樣的樂器，學生想學音樂知識而無條件”［2］，而且村民普遍缺乏文化意識。了解到這些情況，為了“培育鄉村音樂文化土壤，營造濃厚的音樂文化氛圍”［2］，改善村民的文化條件，2010年5月，川音在槐樹村建立了音樂教室，通過多種途徑，為音樂教師配置了古箏、二胡、長笛、葫蘆絲等音樂器材，同時每周到村小為學生講授音樂課。此舉提高了學生的音樂文化素養，也潛移默化的影響了村民的文化意識，對于社會主義鄉村文化的建設和發展，有較強的參考意義。又如，川音協助南江縣元潭鄉字庫村村委會主辦的《字庫鳴報》。2009年，川音黨委書記柴永柏教授在調研中了解到，當地村民文化生活貧乏，對科技信息的了解極少，當即決定安排川音四名下派干部協助協助村支書辦一份信息報，并親自題寫了報名———《字庫鳴報》。欄目包括“政策咨詢”、“字庫新聞”、“種養技術”、“信息播報”、等，這份富有特色的報紙分送到每戶村民家中，“村民們都是爭著看，有的村民跑十多里路專門來拿報紙看……”［2］。3．捐贈文化設備藝術院校自身擁有一定的文化設備資源，也能夠組織、調動其他機構的一些文化設備，可以開展為革命老區捐贈文化設備的活動，幫助革命老區文化事業發展。比如，川音考慮到南江縣文化設施設備嚴重匱乏的實際情況，多次向南江縣相關機構進行了文化設備的捐贈活動。2011年3月，川音在南江掛職鍛煉的7名干部代表川音院向南江四中捐贈了價值1．3萬多元的古箏、單簧管、小號、長笛等樂器［3］。同年5月，川音組織籌備了琵琶、二胡等民族樂器22件，價值13000余元，捐贈給南江縣文化館和老年大學［4］。2012年3月，川音下派干部協調多方關系，向南江教育系統捐贈了鋼琴、古箏、吉他、葫蘆絲、竹笛、豎笛等價值60000多元的音樂器材［5］。川音捐贈的文化設備，為南江縣文化藝術發展，提供了必要的設施設備，使得相關地區有條件開展文化活動。
三、藝術院校充分發揮優勢演出資源，推動革命老區文化發展
藝術院校擁有優勢演出資源，比如表演人才、表演團體、演出設備和演出管理經驗，可以與地方政府合作，開展以宣揚紅色文化、旅游文化等為主題的演出，達到宣傳推廣老區特色文化、培養老區表演人才、推動老區文化發展的目的。川音作為西南地區高水平的音樂藝術院校，擁有大量的音樂創作與表演人才，成立了交響樂團、民樂團、合唱團等多個演出團體，多年來積極參與南江縣的文化演出活動，與南江縣政府合作組織了多場大型文化演出，其中的四川光霧山紅葉節演出尤其有影響力。比如5•12汶川大地震后，2008年10月23日，川音組織100余名師生到南江縣光霧山參加“2008中國四川光霧山紅葉節暨抗震救災慰問演出”，演出內容豐富多彩、形式多樣，高水平的演出“將先進文化送到了基層，促進了地方經濟的發展，極大地宣傳了光霧山，提升了光霧山的文化品牌”［6］，鼓舞了南江人民災后重建家園后的信心。川音先后參加了6屆光霧山紅葉節的開幕式演出，多采取與南江縣、巴中市本地歌舞團共同演出的方式。這些演出活動不僅豐富了南江縣的文化活動，宣傳推廣了革命老區紅色文化、旅游文化，還為本地文化表演人才提供了與高水平演藝人員面對面交流、學習的機會，使得他們能夠近距離觀摩高水平的演出，開拓專業視野，了解最新演出設施設備及信息，從而極大的提升其專業水平及演出管理能力，有利于本地文化表演人才更好的為南江縣文化發展做出貢獻。
隨著國家對人才綜合素質的要求越來越高，越來越多高等院校將公共藝術教育作為學生的必修課之一，并逐步改變著人們的思想觀念。藝術教育對開發學生創新能力有重要意義，同時也能陶冶情操，確保良好心境。公共藝術教育作為目前高等院校的重要科目，并不是音樂、美術、名劇欣賞的簡單組合，也不是對藝術歷史的單純講解。公共藝術教育的目的是劃分美與丑的界限，提高學生的欣賞水平，拒絕“快餐式”精神消費。然而目前高等院校公共藝術教育并沒有達到預期的效果。
1．1公共藝術教育觀念陳舊
經濟的發展推動了藝術在我國高等院校的發展，給中國大學生提供了絕佳的提升個人審美修養的機會。然而公共藝術教育作為興起的科目，與傳統教育體制難免發生沖突，在課時安排以及教學理念上都不夠完善，依目前發展情況來看，公共藝術教育依然是其他傳統科目的附屬品。大學生就業形勢越來越嚴峻，這也使得一些就業方便、薪資高的專業備受青睞，然而擁有高就業風險的藝術教育則被當成“調劑教育”，在課程的實施過程中，無法達到素質教育的要求。為了更好地發展公共藝術教育，教育部還設立了專門的管理部門，對我國高等院校內公共藝術教育進行監督和指導，對相應的任課教師也會定期地進行專業技能培訓，并加入考核過程，讓高等院校公共藝術教育擁有良好的發展基礎，有法可依、有章可循。
1．2師資力量不夠雄厚
我國高等院校公共藝術教育依然處于萌芽期，專業人才的數量無法滿足其高速發展的勢頭，師資隊伍往往專業水準參差不齊，教師自身專業水準難以達到發達國家的水平。公共藝術教育教師通常是從藝術院校畢業的，往往藝術院校的培養方式比較單一和枯燥，這就使得教師自身得不到良好的專業藝術鍛煉，在傳統教育體制之下，知識結構松散，框架不清晰，這就使得教育者自身人文知識缺失嚴重，對大學生的教育效果不佳。另一方面，從被教育者角度來看，受教育群體也存在較大的差異性，學生來自不同專業，對公共藝術教育的要求不盡相同，對知識的見解也往往不在同一層面，這就使得教師必須對公共藝術教育有充分的教學經驗，對課程本身有通透的認識和獨到的見解，還必須有相當廣博的知識面來迎合不同專業學生的不同問題，這對公共藝術教育者的個人素質要求十分高。由于我國公共藝術教育年限較短，幾乎沒有規范的公認的材，這使得教師在教學過程中會無章可循，很難為學生構建清晰縝密的知識網絡，課程設置的不合理限制了公共藝術教育的發展，嚴重影響課堂效率。
1．3對公共藝術教育的理解不夠深入
學生自身、學生家長和社會各界都對公共藝術教育理解不深，或者存在偏見，這都對公共藝術教育的發展不利。從大學生自身角度來看，公共藝術教育并不是必修課，因此課堂僅僅是休息、娛樂的場所，很難為了提升自身的審美修養而鉆研專業知識，認為與通常的教育不能相提并論。大學生中普遍存在的問題是對教育意義的理解偏差，他們通常會認為教育就是為了就業，功利性較強，無法從全局角度來看待新時代的教育，認識不到公共藝術教育對自身綜合素質的重要意義，這嚴重限制了學生參與公共藝術學習的積極程度。學生對公共藝術課程的理解同樣存在偏差，絕大多數學生參加課程只是為了放松心情，被動地接受藝術的熏陶，然而公共藝術教育是以藝術的形式開展的偏重技能訓練的學科，對各項理論知識的研究較多，無法迎合學生“口味”，教師與學生在學科發展問題上存在嚴重分歧，從而使得教學課堂無法達到和諧狀態。
1．4高等院校藝術教育評價機制不完善
我國高等院校的公共藝術教育處于欠發展階段，教育評價機制存在比較明顯的問題。為了推動公共藝術教育更好更快地發展，必須以相對完善的評價機制作為保障，加強對公共藝術教育的管控。
1．5公共藝術的教學過程與教育部提出的要求不匹配
由于藝術教育自身的特殊性，使得課程設置、課時安排和教學形式上難以合理控制，這就使得不同院系在推行進行公共藝術教育的時候發展情況不盡相同，大多數高等院校以選修課的形式開設公共藝術教育，鮮有高等院校把其直接當必修課程，這也使得各個院校的公共藝術發展情況存在較大差異。加之上述的師資力量嚴重不足和教學硬件條件的滯后，使得公共藝術教育的實施收效不佳，與教育部提出的素質教育的要求存在較大距離。不少高等院校的公共藝術教育甚至不如中小學發展得好，公共藝術教育的發展難以維持在良性的局面。
1．6公共藝術教育缺乏資金支持
提升大學生的整體素質，社會各界必須為其創建良好的文化環境，堅決抵制不良“精神垃圾”侵蝕學生內心。教育部門和各大高等院校在將音樂藝術教育作為教育發展的重要一環后，并沒有為其發展提供雄厚的物質支持。藝術教育對教學條件和設備的要求較高，先進的多媒體教室是促進公共藝術教育的基本，為了在課下促進學生進行公共藝術交流，也必須為學生社團活動提供場所和設備，繪畫、音樂、舞蹈的道具對公共藝術學習有較強的推動作用。然而相關部門對藝術教育的投入并不樂觀，不少高等院校內基本的資金保障都無法達到，更不期望擴大規模。
2優化公共藝術教育的路徑
2．1以學生為本，提升學生學習興趣
高等院校公共藝術教育的對象是大學生，為了促進公共藝術的發展，應當激發學生自身的學習熱情。根據以往教學經驗來看，興趣是學習一門課程最好的老師，為了加速公共藝術教育的發展，必須努力改變學生對公共藝術的理解，改變以往被動學習的局面。公共藝術教育者應當把提升學生學習興趣作為藝術教育的重要環節，要將藝術的魅力在課堂上發揮得淋漓盡致，借助多元教學方式、手段，使學生被公共藝術所吸引。這就對教育者提出較高的要求，必須對公共藝術課程有較深入的了解，并能與學生進行心與心的溝通。盡管高效公共藝術課程多是選修課，但是教師應當為學生擬出科學的學習目的和學習計劃，并安排類似于文化課的考試，督促學生完成學習任務。高校的藝術院系應當積極主動地組織相應的藝術文化活動，在課下為學生提供感受公共藝術魅力的平臺，使學生興趣更加濃厚，藝術學習更加深入。學生在現實的活動中能夠鍛煉自身的審美素養，與人分享，進步更快。
2．2加強師資隊伍建設
公共藝術教育者是推動學科發展的核心力量，只有使得教育者具備更高的專業素養，才能確保公共藝術的發展與時俱進。公共藝術教師必須對公共藝術有深入的了解，才能激發自身的主觀能動性，推動教育的發展。教師要明確終身學習的目標，在公共教育飛速發展的階段，更應當承擔起自身的責任，在教學之余多閱讀相關文獻，了解相關新聞，對發達國家公共藝術教育的方式方法有充分認識，才能為學生帶來更加優秀、先進的課堂體驗，促進學生藝術欣賞水平的培養。高等院校藝術老師要培養自身對學科的興趣，多外出學習，加強交流，使藝術教師自身的藝術特長得到質的飛躍。高等院校相關部門應當對藝術教師取得的成果進行獎勵，這樣才能鼓勵更多的藝術教師參與到積極、活力的藝術教學之中。良好的激勵機制可以使教師更具工作激情，能夠提升個人成就感。
2．3公共藝術教育體制需要革新
隨著時代的發展，公共藝術教育體制要擺脫傳統教育體制的約束，為了改變目前公共藝術的發展局面，必須虛心吸取國外發達國家的成功辦學經驗，加入自身發展現狀的因素，確立自身的教育體制，才能確保公共藝術教學順利展開。高等院校公共藝術教育必須以教育部對其發展的要求相一致，要明確教育目標和價值取向，不能照搬其他學科的標準作用于公共藝術教育。要努力構建更加科學的公共藝術課程體系，加速相應權威教材的編寫過程，使課程教學目標更加具體，課程結構更加緊湊，課程標準更加嚴格。高等院校公共藝術教育要注重研究科學的教育方法，要避免應試教育，突出素質教育的主題，以實現學生素質教育為宗旨。藝術教材的編撰應當注重總體設計，提高目的性、規避片面性，編撰工作應當有大量的教師參與，才能確保教材的適用程度，然而不同教師意見不盡相同，無疑會增加編撰難度，減緩編撰進程。高等院校公共藝術教育的課程內容設置應當有別于中小學，知識內容應當更加重視與時代的聯系。
3小結
所有教學的改革，都要將自身的教學理念在根本上加以轉變。教師在課程改革中要做的是，對素描教學的思想加以明確，明確了思想，才有前進的方向。因此，將原有素描教學的課程理念進行重新設計是非常有必要的。教師在實際教學中應該本著以學生為主體的思想來進行相關教學。將激發學生創造性思維放在首要位置。在根本上將學生的審美能力加以提高。另外身為教師應該清楚的認識到：純素描教學和設計素描教學是有差異性存在的。前者重視學生的基本功訓練，后者對學生的思維靈活性提出了一定要求。設計素描是利用相關的設計概念作為先導。學生在進行素描訓練的根本原因就是將腦海中的設計方案進行具體化。教師在進行素描訓練的時候，要將原有的教學理念加以轉變。要注重學生們的體驗過程。對學生的發展做出評價，將學生們的創作激情加以激發，令學生們擁有創作的悟性以及能力，而不是僅憑學生們一段時間的表現在判定該學生的綜合能力。在進行教學中，學生們的審美和教師難免會出現一些偏差，教師要和學生進行及時溝通，積極引導學生，將學生設計素描的激情在根本上加以激發。
二、對素描教學內容進行合理規劃
教師在對學生進行素描教學的時候，要利用循序漸進的方式對學生進行教學，不能在教學過程中操之過急。讓學生們有步驟的去學習相關教學內容，隨著時間的推移，學生們的相關能力也會得到提高。由此可見，素描教學內容進行合理規劃是非常有必要的。
（一）強化創意能力拓展現代美術教學的核心內容就是創意。實現核心內容的方式就是對學生的創意能力進行全面強化。這種創意并非空想，創意是根植于學生的造型的能力和語言之上的。在以往的教學方式中，教師們過于注重學生的觀察能力，進行素描教學的過程中也采用了利用寫生為主的方式進行訓練。對于學生觀察方面的相關訓練，藝術院校教師們取得了一定的成就，但對于學生的創造性思維開發，教師們卻沒有進行足夠的重視。這種現象的出現在很大程度上抑制了學生們的自我表現欲。教師要想令素描教學在真正意義上實現改革，就要將學生創意能力方面的訓練強化處理。對學生進行必要訓練的基礎上，讓學生換一個視角去觀察事物，進而得到新的感受，從而在腦海中迸發出創作的靈感3。另外，教師在對學生展開實際教學的時候，要告訴學生，臨摹的過程不僅僅是對客觀景象的反映，更是自己主觀對事物的感受，在臨摹的過程中體會到大自然的美。利用各種素描技巧，將客觀景物賦予情感。在教學中，教師要積極鼓勵學生發現客觀事物中存在的能量，將個人感受景物之相關能力在根本上加以提高。
（二）對造型能力進行全面強化強化學生們的造型能力是非常必要的。教師在進行實際教學過程中，要引導學生對整體事物進行全面觀察。利用光影，空間，色彩等相關處理手段，將客觀事物進行完美展現。教師在對學生進行造型能力訓練的時候，告訴學生們利用遠近的不同，光線的變化來增加圖面的立體感，對學生的造型能力進行全面強化，能夠有效提高學生們觀察事物的相關能力，在根本上實現手與眼的協調。令學生們能夠將自己的想法，更加形象地展現在別人眼中。
（三）對質感寫真和材料的感覺進行強化為了加強學生對物質材料能有更為感性的認識，關于該項內容的訓練可以在以下兩個方面來進行。一方面利用物體的具體變化，將物象形體變化和光影之間的關系進行客觀展現。令學生對不同材料的物體進行客觀化描述。進而將空間領悟的相關能力以及色差的變化在根本上加以領會。另一方面，教師要利用行之有效的方式，鼓勵學生自覺體驗不同物體材料的效果，經過不同的藝術處理手段，將事物的視覺效果在根本上加以展現，由此可見，加強學生對寫真和材料的感覺變化，能夠取得更為滿意的寫真效果。
三、將傳統素描教學方式
在根本上加以改革現如今，人們對美的需要越來越迫切，對美術作品的質量要求也越來越高。為了迎合人們的審美眼光，相關院校要將自身的素描教學方式在根本上加以轉變。
（一）開展現場教學教師可以積極聯系校外活動基地，組織學生到這些地方去參觀學習，在參觀的過程中，教師要對相關知識進行必要的講解，令學生擁有更為感性的認識，同時也在最大程度上對素描教學的形式加以豐富，在根本上激發學生學習素描的興趣，令他們的學習有了更加明確的目標。
（二）將傳統教學中“教和學”的模式加以轉變在素描課堂中，教師們往往利用舉例說明和親身示范的方式，對學生們講解相關知識。這種方式能夠使學生在最短時間內學會素描的基本技巧，但從激發學生學習素描的主觀能動性來講，該種方式有著非常大的局限性。學生在學習素描的過程中，容易走進模式化困境中，令原本有趣的素描教學黯然失色，學生學習素描變得被動，進而厭煩學習素描。所以說，教師在對學生進行素描教學的時候，應該扮演一個“引導者”，而不是一個“統治者”。在課堂教學中在真正意義上做到以學生為主體，尊重學生的個性，鼓勵學生主動提問，使他們的獨立思考的能力加以提高。
（三）利用多媒體設備對學生展開相關教學現如今，多媒體已經成了藝術院校各專業教學中必不可少的教學設備。隨著高校教學資源的信息化，影像教學已經成了高校素描教學中的主流方式。因此，教師在教學過程中，應該利用多媒體教學設備對學生進行相關教學，通過這樣的方式，能夠使素描教學變得更加有趣和直觀。
