時間：2024-02-17 11:38:21
序論：在您撰寫小學音樂課教學方法時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
全面推進素質教育，重點在于培養學生的創新精神和實踐能力。音樂課教學同其他學科一樣，也必須圍繞這條主線進行。為達此目的，我對小學音樂課教學方法進行一些大膽而有益的探索和嘗試，并取得了初步效果。我的做法主要是：
一、邊聽音樂邊作畫
音樂與繪畫有許多相通之處。據說有許多畫家在作畫時喜歡聽音樂，一聽音樂就繳發了創作靈感，從音樂中得出新的創意。我在教《粉刷匠》這首歌曲時，也讓學生進行了邊聽音樂邊作畫的嘗試。我說：“你們聽了這么歡快的曲子，打算怎樣作畫呢？”一個學生忙說：“我想象的房子應該建在樹上，粉刷匠正往上爬呢！”另一個學生說：“我想象粉刷匠右手拿著刷子，左手拎著油漆桶，站在架子上正刷房子，房子應該是粉紅色的?！边€有一個學生搶著說：“我要畫的房子是大蘑菇房，上邊還有好多漂亮的花點?！贝蠹夷阋谎晕乙徽Z說個不停，豐富的想象力好像插上翅膀在翱翔。我這時引導他們說：“你們的想法都很好，那就動手畫吧！”話音剛落，孩子們就高興地說：“太好了！”大家按分好的小組邊討論邊分工：“你畫房子，我畫粉刷匠，他畫梯子?！敝欢潭痰膸追昼姡⒆觽兙驮跉g樂的和諧氣氛中完成美麗的圖畫，每個人都沉浸在愉悅之中。通過邊聽音樂邊作畫，孩子們的想象力和發散性思維得到充分的發揮，他們不僅僅得到情感的體驗，還培養和增強了實踐能力。
二、通過表演和自編舞蹈體會音樂作品
音樂藝術的一個突發特征就是具有音樂形象的不確定性，它是摸不著，看不見的。怎樣讓孩子去實實在在地感受音樂，不妨尋求一種良好的載體。于是，我就讓孩子們將學過的歌曲，通過小組合作自編成舞蹈。這樣既繳發了他們自我表現的欲望，也使他們進一步感受音樂深刻內涵的魅力。自古以來，歌舞就是一對孿生姐妹，載歌載舞，更能體現藝術的真諦。我依據低年級學生活潑好動的特點以及具有強烈表現自我的心理，按照音樂審美教育的目標和音樂教學的規律，將學生分成小組，指導學生邊唱歌邊表演，或將歌曲集體創編為舞蹈。例如：在學完《快樂的布谷鳥》這首歌之后，我借了一盤錄相帶，讓學生觀察小鳥出殼、飛翔、捉蟲的聲像，培養他們的觀察能力，進而將觀察聽到的用動作表現出來。我說：“小鳥出殼，是一下子就鉆出來的嗎？你能表演一下嗎？”學生們爭著說：“小鳥一下一下把蛋殼啄破，才慢慢掙扎出來的?！闭f完還歪歪扭扭地學起來。我說：“聽一段音樂，音樂中有小鳥啄殼的描寫，誰聽出來了誰就跟著做，看誰表演的最像?！痹谖业墓膭钕拢瑢W生們都盡情地做著動作表演，有的做出殼的動作，有的作飛翔的動作，有的學捉蟲的樣子。通過聽音樂學表演，學生的表現欲得到滿足，個性得到發展，同時也更深地體會了音樂作品。
為進一步提高學生的表演能力，我還指導他們將《粉刷匠》這首歌創編為舞蹈。我把他們分成幾個小組，讓他們邊唱邊跳。開始，每組都站成一排，跳同一動作，沒有什么創新的隊形。后來，我引導他們可以讓跳得好的同學擔任領舞，隊形也進行靈活多樣的變化。如：可前面一個人，后面五個人，組成一個三角形；也可圍成一個圓圈，還可倆人對跳。我最后說，現在可以比一比，看哪個組編排得最好，老師將有“金五星”獎勵。在教師的鼓勵下，他們大膽地創編動作進行展示。真出乎我的意料，他們的創造潛能發揮得這樣好，有的組排著隊揮舞著刷子，按著節拍點得意地走進來，然后又變換成三角形翩翩起舞。還有的組準備了道具，從家里拿來刷子和小塑料桶，頭上戴著帽子，四個人搭著肩隨著音樂跳進來，那種認真勁和活潑勁可愛極了。每個小組編排的舞蹈都具新意，表演也很到位，老師一一給以肯定和表揚。我深深體會到小組合作式的創編舞蹈更能提高學生們對音樂的興趣。
三、指導學生練習作曲和創編音樂劇使其綜合能力進一步提高
能力是直接影響活動效率，使活動順利完成的個性心理特征。能力的形成和提高與活動密切相關，并通過活動表現出來。因此，我認為音樂教學的設計應該多以活動為主，把學生組織起來，使其能力在活動中得到提高。我重點開展了作曲和創編音樂劇活動。
我根據小學生求知欲望強，不滿足于現狀的心理特點，大膽地讓他們練習作曲。六年級學生已能吹奏不少名家名曲，在進入音樂意境的同時，自己也往往產生作曲的沖動。為了讓學生練習作曲，老師首先將自己譜的新曲做示范，再教學生利用音樂基礎知識和簡單的音樂技巧進行模仿練習，再用級進、小跳等音樂技巧就結合成一條旋律，或者讓學生哼唱一首旋律，由老師代為寫出旋律，并進行指導。通過多次練習，絕大多數同學放下作曲難的包袱，有相當一部分同學已能譜寫簡單的小曲。
一、依據教材、聯系實際，進行形象教學
所謂的形象教學方法實際上就是把教材中比較抽象的內容，充分運用小學生易于接受和理解的文字、圖畫和符號進行歸納總結并描繪出來，使小學生能夠輕松愉快的接受和掌握，在這類教學方法中，最直接、直觀和容易的做法就是講故事、順口溜和簡筆畫。
（1）講故事。故事由于具有趣味性和情節安排總是引人入勝，尤其是天真、好奇、興趣濃厚的小學生，更具有極強的吸引力。我們在實際教學中，經常采取引用故事導入新課的方法進行教學，因為生動、形象和有趣的故事會僅僅抓住小學生的求知心理和好奇心理，激發小學生的學習興趣。同樣，在綜合練習中，讀譜知識和樂理知識的學習也可以采用講故事的方式進行知識傳授和教學。這樣，不僅能調動小學生的學習積極性，而且還會起到事半功倍的作用，達到音樂教育教學的目的。例如：教學讀譜知識“休止符”時，我們就設計和編排了一個這樣的小故事：小白兔在家里練琴，彈著彈著，突然發現旋律中出現了一個“0”。它就想：“咦，數字中的‘0’怎么跑到這里來了？這應該怎么彈呢？”。正在它苦思冥想不知道怎么辦時，好朋友小豬豬來了，不愧是小小音樂家，三下五去二就幫助小白兔解決了問題，小白兔又高興地練習起來。講到這里，教師就會因勢利導，問：“同學們，你們想不想知道小豬豬是怎么樣幫助小白兔解決問題的？”，小學生會急切地知道。小學生這時候的學習積極性和求知欲望就變得極度高漲，小學生學習的被動性就會變成主動性，教師就會順勢引導，幫助小學生完成知識的學習。所以，故事的運用和恰當的編排，不僅會促進小學生對于知識的理解和接受，而且會產生巨大的、積極的精神力量，促進思想意識的再發展。
（2）順口溜。所謂順口溜就是一些押韻、順口的小段子和小詩歌，雖然很短，但是朗朗上口、通俗易懂且概括力強。在教學音樂過程中，只要合理運用、不失時機地利用好順口溜就會給教學音樂知識和歌曲帶來意想不到的效果。如：在教學常用音符時，我們就編排了幾句順口溜來幫助小學生識記抽象的音符名稱?！白孀谖宕垡惶茫砗笕€是全音，身后一線是半分，孤零一人是四分，腳踩一線是八分，腳踩雙線十六分”。這樣，五種常用音符的形狀和名稱就形象而清晰地記憶在小學生的腦海里。
（3）簡筆畫。簡筆畫的合理運用和恰當地使用，不僅會激發小學生的學習興趣和積極性，而且還會幫助小學生正確理解有關的樂理知識、感受音樂的情感。簡筆畫是教師教學基本功之一，在教育教學中具有重要的現實意義和積極意義。所以，音樂教師也必須具備簡筆畫的基本基礎和運用能力，只要我們在教學工作中，選擇適當的知識和內容，用簡筆畫的形式形成基本的音樂畫面，就會給教育教學和音樂知識的學習帶來不容質疑的良好效果。因此，簡筆畫的運用不僅有助于音樂歌曲的教學，而且會增加趣味性，充分激發學生對音樂學習的興趣，使小學生積極主動地投入到音樂學習和活動中。
二、充分利用教學模具，加強音符、旋律的記憶
在農村音樂教學中，由于受到條件、設施和學校經濟的限制，小學生記譜、識譜和學習音符的難度相對來說比較大。針對農村這種現象，將音符和旋律教學分三步走不失為一種切合農村實際、又會完成音樂課程教學任務的好方法。
（1）卡片認讀。這種方法的最大優點就是直接性和可視性相結合。把以前學習的知識中的每一個音符或符號，每一種旋律的形式，用卡片的形式記下來，讓學生抽出來一張一張地記憶和回顧。在記憶和學習過程中，要把次序和順序打亂，隨意抽取。這樣，可以最大限度地加強小學生的知識機械性記憶，有助于加強知識的記憶性。隨著卡片的抽取和記憶，全班的同學也會隨著知識卡片的不斷學習而進行復習和鞏固，從而達到全面復習和全體復習的目的。久而久之，那些不容易記憶的音樂知識就會在不自覺地學習和潛移默化中在小學生的腦海里形成固定的、正確的印象。
（2）分組監唱旋律。盡管小學生在卡片練習和記憶中得到了知識，但是，學生的整體音樂旋律意識海沒有完全形成。因此，在加強音樂知識學習的同時，讓小學生分組式的互相監督的進行旋律的試唱和朗讀，有利于小學生形成音樂旋律的總體意識。為了使小學生在試唱中不至于出現“卡殼”的形象，在教學音樂知識的同時，加強對于旋律的朗讀也是很重要的。
（3）成立音樂活動興趣小組。課外活動是課堂教學活動的延續和提升，在音樂教學過程中，成立音樂興趣活動小組，有利于音樂知識的學習和推廣，也有利于樂理知識的提高、試唱的訓練和音樂技能的提升。在活動中，一方面可以把課堂教學的內容進行鞏固和回憶，另一方面也可以把課堂教學知識面進行延伸和拓展，使小學生的知識得到提高和升華，為學好音樂打好堅實的基礎。
三、在競爭中教學，培養小學生的音樂競爭意識
小學生的生理特征和心理特點以及小學生的年齡特殊性，使得小學生的好勝心理和好強心理極其高漲，所以，在音樂教學中，教師要選擇恰當地時機引入競爭意識，有利于培養小學生的集體意識和集體榮辱感，形成團結、齊心和步調一致的學習品質。競爭的內容可以多種多樣，形式可以千變萬化，只要有利于音樂教學就可以。
關鍵詞 音樂教育 教學方法 創新
中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：A
當前藝術教育已成為學校素質教育的重要手段之一，音樂課堂教學是藝術教育的主要渠道。如何大面積提高中小學音樂課堂教學的質量與效果，如何把握整體的教學質量，迫切需要以培養學生興趣為切入點，從音樂教學的方法上入手，從教學方法上進行研究。
1教育方法創新的必要性
1.1中小學音樂教育發展中存在的問題
一是片面理解音樂課程的價值與目標，導致音樂教育的非藝術化傾向。二是違背普通音樂教育的規律，導致音樂教育的專業化傾向。三是只管教學，缺少趣味性和想象能力的培養，不注重培養學生的實際能力和實用能力。教中小學生學習器樂，并不是最終目的，在教學的同時，更重要的是要教會學生怎樣做人，使之成為德才兼備的人材，這才是最終目的。
1.2中小學音樂教育發展的趨勢與展望
1.2.1音樂教育要以學生為主體，面向未來、面向現代化
音樂教育要以學生為主體。音樂教育要面向未來、面向現代化。當前，隨著教育事業的發展，音樂教育一是需要得到全社會更大的支持與教育部門更多的投入；二是作為音樂教育工作者，我們也應從自身做起，努力轉變教育思想，更加充分地認識到音樂教育對學生的全面發展以及人格健全所發揮的重要作用。認認真真上好每一節音樂課，為培養 21世紀具有國際競爭力的人才作出貢獻。
1.2.2注重多元文化與本土文化的結合
目前各發達國家音樂教育大都放棄了對西方音樂的盲目推崇或對本民族音樂的固步自封，一致認為音樂教育必須融合多元文化與本土文化。像日本音樂教育就較好地融合了東、西文化；美國《國家標準》所規定的九項音樂學習領域中也特別包括了“理解世界各類音樂”。一些發展中國家也意識到了這一問題的重要性，如南非認為，其音樂課程必須擺脫以歐洲為核心的傳統模式；韓國音樂教育也意識到音樂教育迫切需要逐步引導學生將正宗的韓國音樂與西方音樂及其他文化的音樂融會貫通。
1.2.3不同音樂教學體系走向融合
半個多世紀以來，多種著名的音樂教學法體系相繼創立并得到推廣普及：包括奧爾夫教學法（德國）、柯達伊教學法（匈牙利）、達爾克羅茲教學法（瑞士）、卡巴列夫斯基教學法（俄羅斯）、鈴木教學法（日）以及DBME教學法（美國）等。這些教學法體系對世界音樂教育的發展均產生了積極的推動作用。但由于它們往往是強調音樂教學的某一方面，解決的只是一些局部問題，因此，在普及推廣的過程中也暴露出了諸多的局限性。為此，上述各種教學法體系都在努力完善自身，正是這種自我完善導致了不同教學法之間尋求互補、走向融合的趨勢。強調教學必須以激發音樂興趣與培養良好態度為基點并視之為學生在音樂方面可持續發展的決定因素等。
2怎樣進行教學方法創新
中小學音樂教學如何在新時期以科學、合理、有效的教學方式，發揮學生的主體作用，調動學生自主學習的熱情呢？
2.1根據中小學生音樂接受心理特點改進音樂教學方法
音樂教育同人的心理有著十分重要的關系，中小學生音樂接受心理同成人的音樂接受心理又有著很大的區別。首先，建立和諧、民主、平等的師生關系。其次，通過活動發展學生的主體性。然后，實施開放性的音樂教學。過去我們的音樂教學基本上是封閉式的教學，束縛了學生主體的發展。要解放學生的頭腦，必須實施開放性的教學。開放性教學有多種形式，如開放性的教材、開放性的教法、開放性的學習、開放性的課堂等。要提倡個體與集體相結合，課內與課外相結合，課堂教學與社會相結合，促進學生主體性的發展。
2.2改灌輸性教學為創造性教學
創造性教育主要是以培養學生的創造興趣，創造性思維，創造性的表現能力為目標。音樂創造性教育的內容包括：
（1）探索音樂的構成。音樂是由許多要素構成的復雜藝術，過去是由教師告訴學生這是什么，現在要引導學生自己去探索，探索的過程就是培養學生創造性思維的過程。
（2）培養聯想和想象力。想象力是創造能力的重要標志，在音樂教學中要重視音樂欣賞的作用，要不斷改革音樂欣賞教學的方法，從專業化的欣賞模式中解放出來，從對音樂的感悟入手，促進想象力的發展。
（3）培養組織信息的能力。21世紀是信息的時代，不僅要學會搜集信息，而且還要學會根據需要組織信息，這也是一個創造性的過程。
（4）音樂創作。音樂教學中的創造性教育，應包含兩方面內容：一是廣泛的創造意識；另一個就是音樂創作。用音樂的手段創作出新的音樂作品，表達學生對音樂的審美感悟。創造性的教學方法主要有探究教學法和參與教學法兩種。
2.3兼容、消化外來音樂教育模式，提倡多種音樂教育模式
在我國普通音樂教育界，也早已開始引進外來的先進音樂教育模式與方法，但成效甚微。外來的音樂教育模式只是教學上的某種觀念、方式與方法，它還并不會有損于中國音樂的內容與風格，我們更應該能夠接納它，用之服務于我國的素質教育。尤其是當今的世界已邁入信息時代，地球早已縮小為一個“村”，“鄰居家”的好經驗、好方法我們為什么不學習呢？當然，我們在學習外來音樂教育模式時，不要生搬硬套，而是要結合本國實際，象有些國家對外來音樂教育模式那樣能兼容、消化，變為自己的東西。在此方面，我們應好好思考。
3結語
總之，在中小學音樂教學中以興趣愛好為動力，以學生自主學習為主，建立平等互動的師生關系，加強創新能力與實踐能力的培養，讓學生在生動有趣寬松和諧的學習氣氛中去體驗音樂，探究音樂，表現音樂。
參考文獻
關鍵詞：小學音樂；課堂；方法
中圖分類號：G62 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）08-0249-01
在小學教育中，音樂教育是一種重要的教學。音樂教育的重要地位不言而喻。隨著社會經濟和科技的發展，音樂更是滲透到社會生活的方方面面。音樂成為各種電視，廣播和商業廣告中不可缺少的一部分。因此，音樂教學影響著小學生的身心發展，十分重要。
然而，一直以來，小學音樂教學的地位沒有得到重視。很多學校將學生的主要精力放在語數外等學科上，而忽視音樂教學的地位和作用。學校不重視音樂課教學，抹殺了學生學習音樂的欲望?！靶聲r代的素質教育要求學生德智體全面發展”。因此，學校和教師要對小學音樂教學足夠重視。
一、小學音樂課的重要作用
首先，小學音樂在培養和提高學生綜合素質和能力方面發揮著重要作用。通過音樂教學，學生能分辨什么是好的音樂，什么是不好的音樂。學生們能夠樹立自己的遠大理想，養成良好的品格，培養高尚的情操。
其次，小學音樂教育能夠促進小學生心理健康發展。音樂能夠凈化心靈，陶冶情操。小學音樂教學是引導學生健康心理發展的好手段。學生們可以發揮自己的想象力，開闊自己的思路。這些都有利于學生創新能力的提高。
二、小學音樂課堂中有效的教學方法
筆者從事小學音樂教育已有數十年。在過去的教學過程中，筆者一直試圖研究如何將小學音樂課上的生動有趣，也運用了一些教學方法。通過不斷的努力和嘗試，總結出以下幾種有效的小學音樂課堂教學方法，分別為情境法，游戲法，互動法和創新法。
（一）情境教學法
所謂情境教學法就是在課堂教學中創設情境?！扒榫呈且粋€人的內在感覺與外部因素交互作用所形成的音樂教學所特有的情感境界”。很多情況下，學生對所學習的音樂曲目不熟悉，如果直接教唱的話學生一時間難以學會。此時，要創設一種輕松的情境讓學生很快融入到愉悅的音樂課堂中。比如在教唱《小紅帽》這首歌曲的時候，首先我用故事導入這堂課，然后對學生進行啟發?？梢詫W生說“現在老師把眼睛閉上數數數到10，你們用什么方法能把自己變成小紅帽呢？”說完老師閉上眼睛數數，偷偷觀察學生的表現。筆者看到學生先是興奮的討論，然后他們摘下自己的紅領巾系到頭上，把自己變成了小紅帽。通過這樣的導課吸引學生對本堂課學習的興趣，提高他們學習的熱情。這樣，在后來的演唱和表演環節學生們都會融入進去，積極參與。
（二）交互法
所謂交互法就是加強師生之間的交流和互動。傳統的教師教學生學的教學模式已經不適應現代教育的要求和學生身心發展的要求。教師必須創設民式課堂教學，營造交互環境。教師應給予學生更多的機會表達自我，提高他們課堂的參與度。如在教唱《大雨和小雨》這首歌的時候，可以先播放雨中情境的視頻。這首歌的教授對象是四年級的學生。這個年齡的學生看到過電閃雷鳴，感受過狂風暴雨，當然也有在雨中嬉戲玩耍的經歷。此時，教師可以讓學生結合自己的親身經歷說一說自己在雨中發生的故事。說完后教師可以讓學生用聲音或器材來模仿雨的聲音。在這樣的基礎上學生能充分理解大雨的聲音即嘩啦啦，小雨的聲音是淅瀝瀝。學生在表達的時候教師要給予適當的點評和鼓勵。這樣學生對該堂音樂課的興趣會被充分調動起來，提高課堂教學效果。
（三）游戲法
游戲法是一種非常有效的課堂教學方法。在音樂課堂中適當的穿插著一些游戲環節，可以增加課堂的趣味性，調動學生學習音樂的興趣和熱情，效果非常良好?！耙魳氛n堂教學過程中可以把小學生感興趣的游戲引入課堂，來激發學生的想象力和創造力”。演唱游戲是筆者經常試用的一種游戲教學法。在課堂中，筆者經常采用釣魚游戲。每個學生取一個魚的名字，一個學生扮演釣魚者的角色。充當釣魚者的同學先唱到，“我是釣魚者，我要張開網，捕捉魚，魚兒在哪里？”。然后扮演魚的同學們齊聲喊道“我們在海底，在海草里，你的網破了，捉不到我們”。捕魚者又說道“漁網已修好，我要捕金魚”。這時取名為金魚的同學必須立刻拋開。如果他沒脫險被捕魚者捉住，就需要演唱所學歌曲。通過這種游戲的方法吸引學生對音樂學習的熱情，使全體同學都參與進來。
三、結語
正確的音樂教學可以凈化和熏陶學生的心靈。小學音樂教學能夠培養學生的綜合能力，使學生身心健康發展。教師在授課過程中要采用各種有效的教學方法來提高學生學習的興趣，吸引學生的注意力，這也有助于學生記憶力的提高。教師應重視音樂教育，積極探索音樂教育的有效之路。
參考文獻：
[1]付一萍.對小學音樂教學方法的研究[J].中國校外教育，2013年34期.
一、制定明確的教學目標
目標是一個方向，只要我們有了方向，干什么事情才能不迷失、不猶豫、不彷徨，朝著目標奮進。在小學音樂教學中也需一個明確的目標，有了教學目標，教師也才能一步一步，有計劃，有節奏地安排內容，有效教學。小學生雖然在幼兒園的時候簡單地以兒歌的形式接觸了音樂，但那算不上音樂的啟蒙，他們的音樂啟蒙教育，其實就在小學生。小學音樂教學作為對小學生藝術和情操的基礎培養，我們要根據它的學科特點，制定長期、短期，甚至一堂課的教學目標，讓學生一步步在目標的實現中，提高學習音樂的信心，增強他們學習的樂趣。如在課堂上，我們教會學生某一首歌曲，那么我們就要圍繞這個歌曲，找資料，講故事，聽音樂，等等，通過多種形式的教學方法，增進學生理解，吸引學生的注意力，讓他們全身心地投入到音樂的學習中、欣賞中，不知不覺間被音樂帶入一種情境，真正感受到音樂的魅力。這樣的小目標，日積月累，也會變成實現大目標的有利條件，能促進音樂課堂教學質量的提高。只要我們朝著音樂課的教學目標，努力在教學中為學生打好音樂的基礎，學生在未來的音樂學習中才能有更高的起點，學到更多的東西，我們的課堂教學目標也才能順利地實現。
二、用精彩的導入營造課堂教學氣氛
開門見山，直入主題的課教學方法固然有它的優勢，如能讓學生直接進入學習的狀態，不過多浪費課堂寶貴的時間;老師也不用為導入費心，直接可以接著上堂課的內容，繼續往下進行。但是，在這種直接的，唐突的教學中我們忽略了個關鍵點:一是學生沒有充分的心理準備，學習的狀態還沒有被調動起來，不容接受新的東西;二是沒有精心設計課題導入，來給學生營造一個良好的課堂氣氛，讓學生在一個寬松、愉快的氛圍中學習，也很難讓他們把新舊知識進行有效的銜接，收到良好的學習效果。比如，夏天天氣熱，學生容易犯困，在課堂上昏昏欲睡的情況常有發生。在上課前，為了調動學生學習熱情，刺激他們的大腦，讓他們跟著教師的教學節奏，快速進入課堂教學活動中來，我們就可以播放歌曲《男兒當自強》，使學生精神振奮，充滿信心地投入到學習中。如此，不但讓學生欣賞了歌曲，也為課堂教學的順利開展打好了基礎，為取得預期的教學效果做好了準備。
三、在教學中增強課堂互動的有效性
在傳統的課堂教學中，教師習慣于唱獨角戲，一講到底，滿堂灌輸。這樣的教學方法導致的后果是，學生沒有學習的興趣和熱情，教學沒有應有的收獲和效率，整個課堂陷入在一種消極，落后的氣氛中。隨著新課程改革的影響和推動，教師在課堂教學中要轉變觀念，提高學生的主體性，積極帶動學生參與課堂教學，與老師互動、交流，提高教學的有效性。我們知道，音樂這門學科與其他的學科有所不同，所以，在教學中我們要注意音樂自身的特點，發揮學生的主體作用，增強與學生互動、交流，使課堂教學在教師與學生雙方的共同努力下，提高效率，保證課堂教學內容的全面性，以及學生對內容學習的高效性。只要學生的主體性被引起重視，他們的參與性、積極性也就會隨之提升。如在學習完《四季放歌》后，教師完全可以讓學生根據對《四季放歌》的理解，引導他們進行欣賞不同的音樂。再讓學生組成小組進行演唱表演，提高學生興趣。再如，在欣賞《中國花鼓》時，為了創設有效的教學情境，我們可以借助多媒體，給學生們放映一些與花鼓相關的視頻和畫面，提高學生認識，激發學生學習的興趣，使學生積極、主動地參與到教學過程中。只有在課學上，教師掌握教學的節奏，以及和學生互動的方式方法，就能順利完成教學任務，更能鍛煉學生參與的勇氣，促進課堂教學目標的實現。
關鍵詞： 教師；學生；多媒體
一、以學生為主體、教師為主導
蘇霍姆林斯基說過：“讓學生體驗到一種親自參與和掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。”這是一條顛撲不破的教育真理，沒有學生的充分參與，任何音樂教學都會事倍而功半。教學是師生雙方共同活動的過程，在教學內容、教學過程和師生關系三個教學因素中，如果缺乏師生的情感交流，音樂課教學就會是內容貧乏，色彩蒼白的花架子，是沒有靈魂的空殼子，既站不起來，又深入不下去。這就需要教師更新教育理念，營造和諧融洽的師生關系。
教師可以將學生分成學習小組，按小組布置任務，讓每個小組自主選擇音樂欣賞素材，并能把要欣賞的作品背景等相關知識和內容介紹給同學，在這個過程中，引入探究性學習方法。從而，可以成立“音樂資料檔案袋”，學生查找資料的過程本身就是一個探索性學習、自主性學習的過程。這樣既豐富了自己的音樂又開拓了自己的音樂視野，使音樂欣賞不僅僅停留在表面的感知上，又挖掘了音樂的內涵，提高了學生的創新思維能力，變被動為主動，充分展示了以學生為主體，教師為主導的教學思想。
二、運用多媒體，注重視聽同步
音樂作品在本質上是聽覺藝術。先聽后感，才能有所聯想、想象，進而才有聽眾審美的提高。因此，音樂欣賞的學習，必須通過“聽”，通過反復的“聽”，不只一般的感知的“聽”，還要達到理性的“聽”，甚至達到審美意義的“聽”。既然如此，們就可以先在“聽”上下工夫，讓學生能主動的被“聽”吸引住，而后才有“被教育”的可能，這是音樂欣賞實施美育的第一步。要實施此第一步，最佳方式就是采用多媒體教學。多媒體可謂音樂教學之“核武器”，它集視、聽、唱、賞于一體，能全方位地滿足聽眾的感官刺激，給人以巨大的震撼力，實現高標準的視聽同步。例如，欣賞《草原上升起不落的太陽》時，由于歌曲意境較成人化，學生很難體會這種情緒，更別說引起共鳴了。在教學中若采用多媒體，當前奏響起時，畫面便展現出草原那蒼茫遼闊之美，還有如白云般的羊群，強悍奔跑的駿馬，綠毯上星星點點的帳篷，在一輪紅日的映襯下，如詩如畫，再加上雄渾、嘹亮的歌聲，學生的情趣就會被牢牢地抓住，他們會被優美的旋律所吸引，為明朗的草原氣息所陶醉。在觀看畫面，聆聽音樂之中你就會一下子明白音樂表現的事物。當然，并非只有多媒體才可實現“視聽同步”，錄像、投影儀、音響，只要組合得好，效果同樣不錯。
三、現場演奏欣賞
現場演奏欣賞也是音樂欣賞教學的重要方式。在有條件的情況下，每學期可安排幾次由教師親自演奏的欣賞課，這樣做會收到意想不到的效果。因為人的審美感受首先起于對美的事物的直接觀照，現場演奏以外在形式吸引和打動學生，使其產生強烈的印象，同時觸發他們的情感，這種飽含著情感的想象力和理解力的相對自由的活動可以使欣賞課達到和諧的程度，讓他們不自覺地進入某種境界，有所發現，有所領悟。這種對美感的個人直覺性，對于學生來說尤其重要。目前很多學生都在課外接受了專業的音樂教育，也可以邀請這些接受了專業教育的學生做現場演奏和講解，對演奏者和欣賞者都將有很好的教育效果。
四、情景導入，激活興趣
興趣是學習音樂的基本動力，音樂興趣的培養是音樂新課程的任務和目標之一。在新課改的教學理念中，提出要給學生多一些情趣，少一些枯燥，打開學生心扉，激發學生靈感。所以，培養學生傾聽的興趣并讓學生積極主動地參與進來，是上好一堂音樂欣賞課的前提條件。
上課開始以前，教師可以準備一些紅綢帶、鑼鼓等作為教學道具。在課堂上，教師播放音樂，跟上節奏，先教全體同學一起揮動紅綢帶學跳扭秧歌，再讓部分學生在一旁敲鑼打鼓。如，在欣賞歌曲《紅旗飄飄》，可以先播放了國運動健兒在奧運會上的精彩比賽畫面，以及站在領獎臺上的運動員凝望著國旗冉冉升起時的激動人心的畫面，然后啟發學生，此時立刻，學生們熱情高漲，喜笑顏開，教室里充滿了一種歡天喜地的氣氛。這樣一來，就極大地調動了學生積極參與音樂活動的興趣。
五、說唱主題，加強理解
關鍵詞：合唱教學；科學；以生為本
在音樂課堂教學中，優美的音樂能使學生的大腦得到放松，能讓學生心情愉快，學會運用科學的方法唱歌還對身體健康有好處。合唱是一個團隊的活動，它不僅僅是一種表演藝術，還能讓學生展示自己的才華，讓學生學會互相團結、互相合作，培養學生的集體觀念，而當前小學音樂教學中的合唱教學方法過于單調，學生參與合唱的積極性還有待提高，因此，在教學過程中教師要采取多種方法到課堂教學中，提高學生的積極性，保證合唱課堂教學活動的順利開展。
一、引發學生的合唱興趣
在音樂課教學中，教師要抓住小學生的年齡特點和在音樂學習中的心理活動情況，結合一些有趣的方法，讓學生在課堂中變得活潑起來，帶動學生積極參加課堂練習。在音樂教學中可以把課堂上的歌曲內容，用簡潔的語言先講給學生聽，吸引學生對歌曲的興趣，這樣可以調動學生積極進行歌曲的練習，讓學生明白歌曲內容，學習起來就會比較快；教師還可以選擇一些小學生喜歡的歌曲，要求歌曲內容比較好理解，曲調優美動聽，唱起來朗朗上口，這樣才能讓學生積極地進行練習，達到好的效果；教師還可以在課堂中發揮學生的主動性，讓學生自己自由選擇歌曲，然后從中選出合適的曲目，讓學生進行練習。在教學過程中教師要多為學生播放一些合唱類型的歌曲，和學生一同討論歌曲的歌唱要點和有關技巧，結合學生實際歌唱水平，進行合理調整，讓學生更好地掌握合唱的方法，在原有的基礎上提高合唱水平，從而提高學生在音樂課堂中的學習信心和上進心，激發學生對音樂合唱的興趣，這樣就能讓學生積極主動地進行練習，增強合唱效果。
二、對學生進行科學的訓練
音樂課中，小學生首先要進行發聲練習，作為小學音樂教師首先必須了解小學生的聲音特點，以免在訓練過程中對學生的聲帶造成不必要的傷害。小學生的音量比較小，聲音甜美、清脆、明亮，歌唱時會出現聲音不統一的現象。如果練習方法不當，不但達不到預期訓練目的，反而會造成一些不良后果，影響學生的正常學習，因此，練習時教師應該讓學生從小聲開始唱，首先要保證學生的聲音優美動聽，而不是音量。
在進行練習的時候，教師還要讓學生學會運用氣息，在每個學生掌握了正確的呼吸方法后，再引導學生將學會的呼吸方法運用到合唱中。
小學生在歌唱的時候，還要有一個正確的姿勢，在練習過程中，不能長時間地保持一個動作。因此，教師在進行練習的時候，要經常提醒學生保持正確的姿勢，身體要自然站直，保持放松的狀態，兩只腳稍稍分開一些距離，頭要端正，眼睛平視前方，保持比較自然的表情。
另外，熟練的咬字、吐字，不但能把字音準確地演唱好，而且能把正確的發音和歌唱結合起來，達到字正腔圓的目的。在平時的練習過程中教師要告訴學生，要說準確的普通話，掌握普通話的正確發音，要努力克服方言帶來的問題。
在平時的課堂學習過程中，教師可以加強學生對音樂的節奏感的練習，讓學生多聽一些歌曲來提高學生對節奏變化的反應，為學生進行合唱做好準備。
在小學階段，主要是培養兒童的歌唱習慣，用自然的聲音來進行歌唱。聲音是看不見、摸不著的，在教學中教師要正確地進行示范，引導小學生學習，可以讓學生先看教材中的口型，然后看老師的示范，再讓學生進行一一練習，教師從學生的表現中做出對的和錯誤的對比，讓學生進一步領會，最后發出正確的聲音。
三、在教學過程中應以學生為本
在小學音樂教學過程中，教師要想辦法提高學生的學習自覺性，多和學生進行溝通，加深對學生的了解；要結合學生的音樂學習水平，合理安排教學內容。在剛開始學習時，學生肯定做不到教師所要求的標準，所以，教師要對學生有耐心，同時相信學生會給教師帶來學習上的驚喜，在教學過程中要加強師生間的互動和交流，把學生對音樂活動的感受和學習中存在的問題放在首位，最大程度上調動學生的學習積極性，鼓勵學生自主學習。小學生還處在成長階段，教師應平等對待學生在音樂學習中的個性差異，為每個學生的音樂學習提供平等的機會，對于某些害羞、內向，五音不全的學生，教師要在學習上給予更多的鼓勵和信任，讓這些學生在教師的語言和目光中找到學習音樂的信心。
總的來講，音樂課上的所有教學活動都要以學生為主體，教師要和學生多進行交流，鼓勵學生積極學習。在教學中教師要運用科學的方法進行歌唱訓練的每一個步驟，把學習的主動權交給學生，提高學生之間在學習中的互助合作，培養學生的集體榮譽感和團隊精神。
